Rita Leiva on 16 Julio, 2012, para sitio micartago.com
El joven artista cartaginés Wesley Acuña, quien
marcha por los senderos del arte desde hace una década y es gradudado de
la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Costa Rica, compartió
con micartago.com algunas de sus impresiones sobre su más reciente
experiencia como representante del arte nacional en el extranjero.
Recientemente Acuña fue invitado a exponer con seis colegas del Colectivo Círculo de Artistas Emergentes en Romerías de Mayo, un evento de carácter mundial que se desarrolló en Holguín, Cuba. Hoy, el artista conversa con micartago.com al respecto.
Para empezar ¿qué son las Romerías de Mayo?
Es
una de las exposiciones culturales más importantes que se hacen en
Cuba, con una duración de una semana. Este año participaron delegaciones
de Francia, Portugal, Rusia, Venezuela, Nepal y otros países. Es como
ver el Festival Internacional de las Artes que se hizo en Costa Rica,
con actividades en parques todos los días, pero más en grande.
Usted asistió con el Círculo de Artistas Emergentes a esta muestra mundial. Cuéntenos sobre la propuesta que llevaron.
En el
Círculo
somos siete integrantes y cada uno llevó entre seis y siete pinturas en
formatos pequeños y medianos, hechas exclusivamente para la muestra,
cada uno con una temática social tratada desde su perspectiva
individual. Fue diferente porque mucha gente llevó fotografía. También
llevamos materiales para crear pinturas allá e interactuar con la gente.
Nuestra temática es crítica y no es conservadora. El nombre que le
pusimos a la colección fue
Chorreo Armónico de Crímenes.
¿Y ese título a qué se debe?
Fue el nombre que surgió en una serie de reuniones del colectivo. El Comité organizador de
Romerías de Mayo
nos pidió un nombre y un concepto para la muestra que llevábamos, para
el catálogo y para el mural que íbamos a hacer allá, entonces hicimos
una lluvia de ideas con una visión social crítica en general y ahí
surgió el nombre.
¿Qué hay detrás del título, propiamente en las obras?
Se
representan las relaciones humanas, los actos emocionales, la relación
de las personas con el mundo y los sentimientos que poseen los seres
humanos.
¿Cómo recibió Cuba ese Chorreo Armónico de Crímenes?
Les
gustó mucho. Expusimos en un campo ferial parecido a Fercori. Pusimos
paneles y ahí los trabajos, y fue diferente porque era pintura y no
foto. Montamos unos videos y eso hacía un recorrido diferente, más
crítico y tirando un poco más hacia lo grotesco, con un mensaje más
conceptual, implícito, no tan ilustrativo, y eso le gustó al público
porque los hacía pensar.
¿Y usted en particular qué propuesta llevó a las Romerías?
Llevé
pinturas que oscilan entre lo abstracto y lo figurativo pero aparte de
eso pinté un feto en una caja de cartón y la cerré y daba la sensación
de ser un vientre (la posición fetal es como la posición de seguridad o
protección emocional). Al público le gustó mucho porque era diferente.
Usted menciona un mural. Háblenos de esa obra.
Varios
artistas hicimos el mural. Eran 100 metros divididos entre las
delegaciones. A nosotros nos tocó hacerlo en una esquina, eran como seis
metros de largo por metro setenta de alto. Desarrollamos el concepto de
una galería ficticia. Cada uno de nosotros imprimió una foto de una
obra y la pegó. Jugamos con el espacio. Las obras están en relieve y de
largo parecen obras reales y pintamos a una persona viendo las obras.
Parece una galería de verdad. Fue muy diferente al resto de los murales.
Un periódico digital cubano nos publicó una nota. (
ver)
¿Y cómo fue toda esta experiencia cultural para usted?
Fue
interesante porque siempre me había preguntado qué se hace aquí y allá.
El choque cultural fue muy interesante por el lenguaje.
¿Cuáles fueron sus aprendizajes?
Aprendí
que los países de América Latina tienen una identidad cultural más
depurada que Costa Rica, y lo digo porque la mayoría llevó grupos
folklóricos de sus países pero nosotros íbamos como artistas
independientes con temáticas que no correspondían a una visión
tradicional o conservadora costarricense.
¿Alguna otra enseñanza que le deje este intercambio cultural?
Que
no importa la ideología política en el arte. El arte no tiene que ver
con eso, sino que más bien sirve para preservar o destruir las
ideologías porque es un medio de criticidad muy grande.
¿Y como grupo qué se traen?
Aprendimos
a reflexionar sobre lo que hacemos: nuestra identidad como artistas
individuales y como grupo, es decir, no sólo crecer individualmente sino
hacer promoción y gestión como colectivo. El arte no es sólo para una
élite o para mostrarse como individuo, sino un medio de interacción
social.
¿Cúal es es siguiente paso en la carrera profesional de Wesley Acuña?
Tengo
planeado participar de una exposición en Nicaragua en noviembre de este
año y en enero de 2013 voy para Guatemala. También espero volver a Cuba
con una exposición individual y participar en otra en Panamá. Las
Bienales y las exposiciones internacionales en las que he participado,
por ejemplo en Bosnia, las veo como un reto y una oportunidad para
crecer como profesional pero el simbolismo de exponer en Costa Rica
también es grande porque es mi país y aquí empecé.
Imagen cortesía de Wesley Acuña para micartago.com
4/10/2013 11:24:00 p.m.
Editorial Estudiantil UCR
